#FESTIVART

Festivart is an independent art festival where its main purpose is to create a common communication field of research and action, both among the public and artists, and creators together.

The meeting of several arts formats at the Festivart range, figurate an exploration, educational and entertaining character by creating a visual community. In the same vein, cooperation with relevant groups, initiatives and festivals and the partnership with established institutions and arts institutions are an integral part of its evolutionary process and aspirations.

In its sixth edition, the Festivart continues its research activity, considering the public space as a place of communication and reception of contemporary art by organizing workshops, installations and interactive projects in the city of Loutraki.

In this context, public places and buildings will accommodate a set of art installations and project views. 

The Beau Rivage building will host the majority of the Festivart displays, the workshop "IASIS" and some workshops and lectures. The Short Film Night will be presented to the open-air cinema Galaxias. The concerts will be held in the Reservoir Park, while workshops and master-classes will take place at the premises of the art multiplex Lab2Art.

Collaborations
Belief and our desire to engage with respective artistic actions come true for another year.

From its first steps, the Festivart collaborated with the multiplex Lab2Art , by presenting its actions, some of the reports and much of workshops and lectures.

The TILT platform is an independent platform, which is dedicated to video, installations and new technologies. The video art Festival Zero (from Kalamata) and the Museum of Forgetting (located in Sweden) will present works of contemporary Greek and international artists in the main exhibition of Festivart. This year will be added to the group of Festivart the Ziria music festival where it will present artists from the contemporary music scene.


#CONTRIBUTORS

FESTIVART

TILT

MILTOS PAPADIMITROPOULOS / ARCHITECT

SHORT BIO

Ο Μίλτος Παπαδημητρόπουλος είναι αρχιτέκτονας ζει στο Λουτράκι και εργάζεται ως Αρχιτέκτονας στην Τεχνική υπηρεσία του Δήμου Λουτρακίου.

Σπούδασε στο Λονδίνο (Bsc στο University of East London, Ma στο Greenwich University) και στην Πάτρα (μεταπτυχιακό «Περιβαλλοντικός σχεδιασμός Πόλεων και Κτιρίων»).

Από το 1996 έως το 2000 διατέλεσε συν-εκδότης του Αρχιτεκτονικού εντύπου «Α3- Αρχιτεκτονική»,  έντυπο του οποίου εκτός από την αρθρογραφία είχε και την καλλιτεχνική επιμέλεια.

Από το 1995 έως 1999 δίδαξε βιομηχανικό σχέδιο και CAD  στην σχολή ΑΡΤΕΣ (πρώην σχολή Δοξιάδη). Το 1997 επιμελήθηκε την έκθεση «Το Πόμολο» στην γκαλερί Μίρκα Αντζελ με έργα των μαθητών της σχολής που αφορούσαν στον σχεδιασμό πόμολων.

Το αρχιτεκτονικό του έργο περιλαμβάνει κτιριακά έργα (χιονοδρομικό κέντρο στην Ζήρια, Εκθεσιακό κτίριο του Δήμου Ξυλόκαστρου, σχολεία κτλ) αλλά και έργα αρχιτεκτονικής τοπίου.

Έχει σχεδιάσει  σε συνεργασία με την Ουγγρική Πρεσβεία στην Αθήνα, τον δήμο Λουτρακίου και την εταιρία της Διώρυγας της Κορίνθου το μνημείο για τους Ούγγρους  μηχανικούς που σχεδίασαν και υλοποίησαν την Διώρυγα στον Ισθμό της Κορίνθου,  την Βιβλιοθήκη στο Λουτράκι το Νέο Λύκειο Λουτρακίου  κα.) Το 2016 οργάνωσε (μαζί με Παναγιώτη Πάγκαλο και Ζωή Πυρίνη) την Έκθεση για τα 50 χρόνια του γραφείου Α66 Δημήτρη και Σουζάνας Αντωνακακη στο Λουτρακι.

ZOI PIRINI / VISUAL ARTIST

SHORT BIO
Zoe Pirini is a visual artist. She was born in Athens. She is a graduate of the Faculty of Fine Arts (Athens 2003). In 2011 she founded the Lab2Art Art Workshops that runs to date. She is a member of the 'For Cancel' art group, creator of Festivart and co-founder of the TILT platform.
She lives and works in Loutraki and Athens.

ELSA STURM / GRAPHIC DESIGNER

SHORT BIO

Από μικρή, στο Λουτράκι που ήμουν, σκίτσαρα τα γατιά μου και φανταστικούς κόσμους, μετά τους καθηγητές μου, μετά αυτά έγιναν εργασίες για την Σχολή μου. Μετά έγιναν δουλειές για διαφημιστικές εταιρείες, ιδέες και εικονογραφήσεις και μετά πάλι, έγιναν χρώμα πάνω σε καμβάδες και μεγάλους τοίχους. Μέχρι και σήμερα.

CHARALAMPOS CHARALAMPIDIS / GRAPHICS ARTS TECHNOLOGIST

SHORT BIO

Γεννήθηκε στην Αθήνα, μεγάλωσε στην Κόρινθο, έζησε στο Λουτράκι, μετανάστευσε στην Αθήνα, γύρισε στο Λουτράκι, επέστρεψε ξανά στην Αθήνα και τώρα ζει πάλι στο Λουτράκι. Όλα αυτά τα ταξίδια στο Τρίγωνο των Βερμούδων συνοδεύτηκαν με τις σπουδές του στη Σχολή Γραφικών Τεχνών και Καλλιτεχνικών Σπουδών, με συμμετοχές σε ομαδικές εκθέσεις, με ατομική έκθεση ζωγραφικής, με την δημιουργία ταινίας μικρού μήκους και με πολλές σκηνογραφίες σε θεατρικές παραστάσεις. Στον ελεύθερο χρόνο που του απομένει διασκεδάζει τον κόσμο με τις μουσικές επιλογές του.

MAKIS FAROS / VIDEO ARTIST & MUSICIAN

SHORT BIO

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα σαν video artist, σκηνοθέτης, συνθέτης ηλεκτρονικής μουσικής και τεχνολογικός σύμβουλος σε μουσεία, φεστιβάλ, μπιενάλε και μεγάλες εκθέσεις και διοργανώσεις. Τα τελευταία χρόνια παρουσιάζει κυρίως εγκαταστάσεις. Έχει διδάξει δε ιδιωτικές και κρατικές σχολές. Είχε συμμετοχή σαν μουσικός και συνθέτης στα μουσικά σχήματα ‘’On Purpose’’ ‘’Melting Ashes’’, ‘’Spider’s Web’’, ‘’Raw’’ και ‘’This Fluid’’. Έχει σκηνοθετήσει εκπομπές για την τέχνη και αρχιτεκτονική για την κρατική τηλεόραση και υπήρξε συνεργάτης σε ομάδες χορού, δημιουργώντας βίντεο, περιβάλλοντα, concepts και μουσική . ¨Έχει επίσης δημιουργήσει μουσική για βίντεο έργα, εγκαταστάσεις, μικρού μήκους ταινίες, και παραστάσεις θεάτρου. Έργα του βρίσκονται σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές.

www.makisfaros.gr | makisf_land@yahoo.co.uk

TAKIS ZERDEVAS / PHOTOGRAPHER

SHORT BIO

Ο Τάκης Ζερδεβάς σπούδασε γραφικές τέχνες στην Αθήνα και φωτογραφία στο Παρίσι.

Επιστρέφοντας στην Αθήνα, εργάστηκε στη διαφημιστική φωτογραφία (1978).

Το 1985 ίδρυσε τη σχολή φωτογραφίας και βίντεο FOCUS, την οποία, μαζι με τον Απόστολο Ζερδεβά, διευθύνει μέχρι σήμερα. Από το 1998 στράφηκε στην καλλιτεχνική δημιουργία με μέσα τη φωτογραφία και το βίντεο.

Έχει παρουσιάσει το έργο του σε 11 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό και σε διάφορες συμμετοχές σε ομάδικές, όπως το «Foculisation du Regard» στο κτίριο της Δυτικοευρωπαϊκής Ένωσης στις Βρυξέλλες (1995), «Aspects of Greek Photography» στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νίκαια (1998), το «Mesiac Photography» στη Μπρατισλάβα (1998) και 2003, «I, Me, My self» στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ρεθύμνου (2001), Hommage to Antonis Mpenakis  Μουσείο Μπενάκη στην Αθήνα (2003) «Periplo del Mediterraneo» στην Academia Linguistica di Belle Arte (2004), «Διαλόγους» στο Μακεδονικό Μουσείο,  (συμπαραγωγή με τον Μάκη Φάρο), Φωτογραφική Συγκυρία στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (2004) την εγκατάσταση «Ταβέρνα» (συμπαραγωγή με τον Μάκη Φάρο), κατά τη διάρκεια των Ολυμπιακών Αγώνων, 2009 Μουσείο Μπενάκι  Νεες Μορφες “Syntax” “Τεχνη και Πολιτική” 2015 “Be Mecanic” Loft,

Εργα του ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και μουσεία.

MICHALIS ANTONOPOULOS / AUDIO VISUAL MEDIA

SHORT BIO

Γεννήθηκε στην Αθήνα 1978. Είναι ηλεκτρολόγος και τα τελευταία χρόνια ειδικεύεται στις οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις. Έχει συνεργαστεί με μουσεία, φορείς και φεστιβάλ όπως: ΕΜΣΤ, Μπιενάλε της Αθήνας, Μέγαρο μουσικής, ADAF, κ.α. Ασχολείται δημιουργικά με το βίντεο και τις κατασκευές.

FOTINI VERGIDOU / CURATOR

SHORT BIO
Η Φωτεινή Βεργίδου είναι επιμελήτρια και ερευνήτρια στην Αθήνα. Η επιμελητική πρακτική της αναπτύσσεται γύρω από την ψηφιακή κουλτούρα και την επίδραση των νέων τεχνολογιών στους τομείς του πολιτικού, του κοινωνικού και του διαπροσωπικού.Έχει εργαστεί σε διάφορες εκθέσεις και προγράμματα καλλιτεχνικής φιλοξενίας στο Λονδίνο, το Βερολίνο και την Αθήνα. Από το 2012 έως το 2015 ήταν η διευθύντρια της γκαλερί DNA Berlin.

KATERINA GKOUTZIOULI / CURATOR & RESEARCHER

SHORT BIO

Η Κατερίνα Γκουτζιούλη είναι επιμελήτρια και ερευνήτρια με έδρα την Αθήνα. Έχει επιμεληθεί εικαστικές εκθέσεις, εργαστήρια και πολιτιστικά προγράμματα, με έμφαση στις ψηφιακές τέχνες και έχει συνεργαστεί με πολιτιστικούς φορείς στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, όπως η Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, το Goethe-Institut Athen και το ACM Siggraph. To 2015 και 2016, ήταν η διευθύντρια προγράμματος του Athens Digital Arts Festival, ενώ αυτή την περίοδο συνεργάζεται ως ερευνήτρια πεδίου με ειδίκευση σε θέματα συμμετοχής των πολιτών στα κοινά με το συνΑθηνά του δήμου Αθηναίων.

Katerina Gkoutziouli is a curator and researcher based in Athens. She has curated a variety of exhibitions, workshops and art projects with a focus on digital arts and she has collaborated with cultural and academic institutions in Greece and abroad, including the Athens School of Fine Arts, Goethe-Institut Athen and ΑCM Siggraph. She was the Programme Director at the Athens Digital Arts Festival for the 2015 and 2016 editions. She is currently affiliated as a field researcher and public engagement expert at synAthina, a project initiated by the Municipality of Athens.

X